写真を名画風に：ゴッホ、モネ、ムンクなど有名な絵画スタイル

AIを使えば、さまざまな有名な絵画スタイルを写真に適用でき、それぞれが画像を違うふうに変えます。ゴッホは空を渦巻かせ、絵の具を厚くします。モネは輪郭を光の点描に溶かします。ムンクはすべてを不安な方向へ曲げます。各スタイルが実際に何をするかを知っておけば、その写真に合うものを選べ、顔を平板にしたり、にぎやかな場面をぐちゃぐちゃにしたりするスタイルを避けられます。

このガイドは選択肢をめぐるツアーです。写真をイラスト調にしたい場合は、イラスト化スタイル比較も参考になります。

スタイル一覧

スタイル	変わるもの	合う写真	顔
ゴッホ	厚く渦巻く筆致、強い青と黄色	夜空、畑、木々	細部が失われる
モネ／印象派	やわらかな色の点、線より光	水辺、庭、霧の朝	やわらかく、細部は少ない
ムンク／表現主義	波打つ線、不安な色	雰囲気のあるポートレート、夕暮れの場面	意図的にゆがむ
クリムト	金色、平面的な装飾、モザイク模様	ポートレート、カップル	顔は残り、体が装飾される
北斎／浮世絵	平らな色、太い輪郭線、木版の質感	海、山、橋	単純化される
レンブラント／バロック	深い影、ひとつの温かい光源	ポートレート、静物	よく残る
フェルメール	静かな窓明かり、冷たい青と黄色	室内の場面、窓辺のポートレート	よく残る
ピカソ／キュビスム	分割された面、複数の視点	大胆なポスター向けのポートレート	断片化される

ゴッホ：動きと厚い絵の具

ゴッホの晩年のスタイルは、平らな部分を動きに変えます。空は渦巻き、畑は波打ち、糸杉は炎のように揺らめきます。色は強い青、黄色、緑へと寄っていきます。大きな空のある風景、夜の場面、木のあるものなら何でも見事に映えます。

その同じエネルギーが、ポートレートには逆に働きます。顔が筆致の模様になるので、本人らしさが落ちます。ポートレートにしたいなら、顔を大きく写し、効果を軽めにするよう指定しましょう。

モネと印象派：線より光

印象派が大事にするのは、輪郭がどこにあるかではなく、光がどう当たるかです。形は短い色の点に溶け、影は紫や青になり、水はきらめきます。池、庭、海岸、カフェ、霧の朝の写真がよく合います。

細部は消えますが、それも魅力のうちです。ごちゃごちゃした街の写真は心地よいぼかしになり、橋の上にひとりで立つ人物は一枚の絵になります。

ムンクと表現主義：何より気分

表現主義は、感情を表すために意図的にゆがめます。線は波打ち、空はオレンジや赤に変わり、人物は引き伸ばされます。雰囲気のあるポートレート、夕暮れの写真、ドラマチックにしたい、または不穏にしたいものに合います。

顔は変わると思っておきましょう。それがこのスタイルの狙いですが、本人だとわかる必要がある贈り物には向かないということでもあります。

クリムト：金と装飾

クリムトの代表作は、写実的な顔や手を、金色、渦巻き、モザイクの形でできた平面的な装飾の中に置いています。AIによるスタイル変換では、顔は意外なほどそのまま残り、服や背景が模様に変わることがよくあります。

そのため、ポートレートやカップルにとって、もっとも良い絵画的な選択肢のひとつになります。

北斎と日本の木版画

浮世絵の木版画スタイルは、平らな色面、強い輪郭線、様式化された波、目に見える紙の質感を使います。海景、山、橋、形がはっきりした街の風景に合います。生い茂った葉や人混みはノイズになるので、大きな形がいくつかある写真を選びましょう。

レンブラントとフェルメール：肖像画の巨匠

本人らしさが大事なら、光を操った巨匠たちに目を向けましょう。レンブラント風のスタイル変換は、深い影とひとつの温かい光源を加えます。これはほとんどの顔を引き立て、構造を保ちます。フェルメール風は、窓からのやわらかな横の光、冷たい青と温かい黄色、落ち着いた室内の雰囲気を加えます。

どちらも、元の写真ですでに片側から光が当たっているときに一番うまくいきます。フラッシュで撮った自撮りでは、手がかりがほとんどありません。

ピカソとキュビスム：本人らしさではなくポスター向け

キュビスムは被写体を平らな面に分割し、複数の角度を同時に見せます。大胆なポスターやアルバム風のカバーには楽しいですが、ほぼ必ず本人らしさは失われます。ポートレートではなく、アート作品として扱いましょう。

うまくいかせるコツ

1. スタイルに合わせて写真を選ぶ。 ゴッホなら大きな空、モネなら水辺、レンブラントなら横からの光。
2. 名前だけでなく特徴も書く。 「印象派の絵画、やわらかな色の点、紫の影、朝の光」は、「モネ」だけより確実です。
3. 残したいものを伝える。 「構図を保ち、顔は本人とわかるように」と書くと、モデルが抑えやすくなります。
4. 複数のパターンを試す。 絵画的なスタイルは実行ごとに大きく変わるので、いくつか比べましょう。
5. 印刷するなら高画質化する。 大きく印刷する絵画風の結果には、スマホ画面よりも多くのピクセルが必要です。AIでぼやけた写真を高画質化する方法が参考になります。

スタイル変換ツールを使えば、ブラウザのスタジオで画家の雰囲気を普通の言葉で説明でき、風景、ポートレート、ペットに使えます。ペットを絵画風にしたいなら、AIでペットの肖像画をうまく作る方法も読んでみてください。

存命のアーティストについて

このガイドの画家はみな、昔に亡くなっています。存命のアーティストの見てわかるスタイルを真似するのは、話が別です。その人の生計に影響しうるうえ、法的な扱いも定まっていません。敬意ある方法は、現役のアーティストの名前を出すのではなく、欲しい視覚的な特徴を言葉で説明することです。